1905电影网专稿 “我饰演的是一个比较特殊的人群，从外型到内在都有改变，用了一个月的时间体验生活，还增重了30多斤。”
6月16日，上影节金爵奖主竞赛单元入围影片《阳光俱乐部》正式亮相。在新闻发布会上，主演黄晓明这样形容自己在戏中的角色。
影片由备受瞩目的新生代导演魏书钧（《河边的错误》《永安镇故事集》）执导，讲述了有智力缺陷的儿子吴优（黄晓明 饰）在母亲（陆小芬 饰）身患重病后，带着她踏上寻觅“阳光”之旅的故事。
魏书钧称，《阳光俱乐部》讲述的是一个家庭的悲欢离合，是一部质朴的，跟每个人生活有关的故事。另一位主演祖峰更是直言：它动人，却并不残酷。
是什么样的特殊角色让黄晓明“改头换面”？导演魏书钧在《河边的错误》之后带来的这部新作又有哪些风格转变？
#1
四度入围戛纳电影节，《河边的错误》一举斩获3.09亿票房，这些过往成绩都让魏书钧成为最受瞩目的华语新生代导演之一。
如果说从《野马分鬃》《永安镇故事集》到《河边的错误》，魏书钧实现了从“讲自己的故事”、“讲电影的故事”到面向更广阔受众的转变，技法上也更加成熟。那这一次的《阳光俱乐部》又可以看到他在题材和风格上的不同探索。
相较前作，整部影片体量不大，故事也主要围绕母亲和两个儿子的日常互动展开。
面对母亲确诊癌症晚期这一重大打击，做医生的哥哥选择积极求医问药，而智力不及常人的弟弟，却坚持认为自己在阳光俱乐部里学到的“成功学”，比如乐观积极和拥抱阳光，才是治愈母亲的良方。
而身处漩涡中心的母亲，面对将逝的生命和回归的旧爱，内心会掀起怎样的波澜？还能否保持一贯的乐观和优雅？
虽然探讨的是疾病与死亡这样的沉重课题，但影片舍弃了激烈的戏剧冲突，而是将复杂涌动的生命情感置于日常叙事之下。无论是母子情深，还是老年爱情的相知相守，都没有落入俗套，平静细碎又不失温情。
与此同时，阳光俱乐部这个“成功学组织”热火朝天的活动现场，以及弟弟的种种不按常理，天马行空的操作，又无形之中为平静的日常增添了幽默和荒诞之感。
电影主要在杭州莫干山一带取景，大片葱翠的森林成为主要视觉元素，1:33:1的画幅充满了复古味道，再加上考究的摄影和构图，共同形成了一部精致浪漫、幽默质朴的抒情小品，也让《阳光俱乐部》成为一部不同以往的魏书钧作品。
#2
从《永安镇故事集》开始，魏书钧就开始尝试与明星演员合作，之前是杨子姗、朱一龙，这一次是黄晓明。
从黄晓明近几年来的电影选择上不难看出他寻求表演突破的决心，《阳光俱乐部》里的吴优也是他从未尝试过的角色类型，一个已到不惑之年，心智却如孩童的智力障碍人士。
黄晓明也再度调动方法派技法，为人物增重了30多斤，头发和牙齿也做了特殊处理。外型的改变不仅增添了憨厚质朴之感，也达到了“去明星化”的效果，由外及内地变成了“另一个人”。
更值得一提的是，在塑造智力缺陷人士时，他没有“想当然”地选择夸张抢戏、引人不适的方式，而是花了一个月的时间观察智障人士及家庭的相处日常，在表演中突出了人物身上的稚气与天真，让角色整体十分可爱讨喜。
知名导演贾樟柯的客串同样令人惊喜。他饰演的“成功学大师”成为全片的幽默担当，山西口音、散装的英文、不时爆出的金句，甚至对复古歌曲的迷恋，也都很有贾导的个人印记。
另外两位实力派演员陆小芬和祖峰更不必说，处理这样的题材和角色都十分驾轻就熟，从容内敛的表演与整体风格相得益彰。
影片的另一位“主角”，要数反复以各种形式出现的那首“魔性”老歌——鲍比·麦克菲林的《Don't Worry, Be Happy》（不要忧虑，要快乐），同时也是影片的英文片名。
歌词中最关键的一句这样唱到：when you worry you make it double当你忧虑，困难就会加倍/don't worry, be happy不要忧虑，要快乐。
这份有些唯心主义，甚至理想主义的乐观精神是阳光俱乐部这个成功学组织的“信条”，也是吴优和世界相处的方式。智力残疾之于他是缺陷，却也在某种程度上成了他的“保护罩”，让他葆有着未被社会“驯化”的自由灵魂和天真本性。
吴家的两兄弟，一个叫吴迪、一个叫吴优，一个是受人尊敬的医生，一个是社会主流之外的低智人群，看上去“高下分明”。但随着故事展开，我们似乎逐渐看到吴优尴尬，笨拙的行动背后可爱的一面。尤其是母亲的癌症超过医学范畴之后，吴迪不再“无敌”，“无忧”似乎才是生活的解药。
看似喜剧的外壳下包裹着忧伤的内核，也许这是魏书钧没变的地方。面对生命不可避免地凋零和消逝，我们究竟能以何种姿态面对，能否真正做到“不要忧虑，要快乐”？
1905电影网专稿 “我饰演的是一个比较特殊的人群，从外型到内在都有改变，用了一个月的时间体验生活，还增重了30多斤。”
6月16日，上影节金爵奖主竞赛单元入围影片《阳光俱乐部》正式亮相。在新闻发布会上，主演黄晓明这样形容自己在戏中的角色。
影片由备受瞩目的新生代导演魏书钧（《河边的错误》《永安镇故事集》）执导，讲述了有智力缺陷的儿子吴优（黄晓明 饰）在母亲（陆小芬 饰）身患重病后，带着她踏上寻觅“阳光”之旅的故事。
魏书钧称，《阳光俱乐部》讲述的是一个家庭的悲欢离合，是一部质朴的，跟每个人生活有关的故事。另一位主演祖峰更是直言：它动人，却并不残酷。
是什么样的特殊角色让黄晓明“改头换面”？导演魏书钧在《河边的错误》之后带来的这部新作又有哪些风格转变？
#1
四度入围戛纳电影节，《河边的错误》一举斩获3.09亿票房，这些过往成绩都让魏书钧成为最受瞩目的华语新生代导演之一。
如果说从《野马分鬃》《永安镇故事集》到《河边的错误》，魏书钧实现了从“讲自己的故事”、“讲电影的故事”到面向更广阔受众的转变，技法上也更加成熟。那这一次的《阳光俱乐部》又可以看到他在题材和风格上的不同探索。
相较前作，整部影片体量不大，故事也主要围绕母亲和两个儿子的日常互动展开。
面对母亲确诊癌症晚期这一重大打击，做医生的哥哥选择积极求医问药，而智力不及常人的弟弟，却坚持认为自己在阳光俱乐部里学到的“成功学”，比如乐观积极和拥抱阳光，才是治愈母亲的良方。
而身处漩涡中心的母亲，面对将逝的生命和回归的旧爱，内心会掀起怎样的波澜？还能否保持一贯的乐观和优雅？
虽然探讨的是疾病与死亡这样的沉重课题，但影片舍弃了激烈的戏剧冲突，而是将复杂涌动的生命情感置于日常叙事之下。无论是母子情深，还是老年爱情的相知相守，都没有落入俗套，平静细碎又不失温情。
与此同时，阳光俱乐部这个“成功学组织”热火朝天的活动现场，以及弟弟的种种不按常理，天马行空的操作，又无形之中为平静的日常增添了幽默和荒诞之感。
电影主要在杭州莫干山一带取景，大片葱翠的森林成为主要视觉元素，1:33:1的画幅充满了复古味道，再加上考究的摄影和构图，共同形成了一部精致浪漫、幽默质朴的抒情小品，也让《阳光俱乐部》成为一部不同以往的魏书钧作品。
#2
从《永安镇故事集》开始，魏书钧就开始尝试与明星演员合作，之前是杨子姗、朱一龙，这一次是黄晓明。
从黄晓明近几年来的电影选择上不难看出他寻求表演突破的决心，《阳光俱乐部》里的吴优也是他从未尝试过的角色类型，一个已到不惑之年，心智却如孩童的智力障碍人士。
黄晓明也再度调动方法派技法，为人物增重了30多斤，头发和牙齿也做了特殊处理。外型的改变不仅增添了憨厚质朴之感，也达到了“去明星化”的效果，由外及内地变成了“另一个人”。
更值得一提的是，在塑造智力缺陷人士时，他没有“想当然”地选择夸张抢戏、引人不适的方式，而是花了一个月的时间观察智障人士及家庭的相处日常，在表演中突出了人物身上的稚气与天真，让角色整体十分可爱讨喜。
知名导演贾樟柯的客串同样令人惊喜。他饰演的“成功学大师”成为全片的幽默担当，山西口音、散装的英文、不时爆出的金句，甚至对复古歌曲的迷恋，也都很有贾导的个人印记。
另外两位实力派演员陆小芬和祖峰更不必说，处理这样的题材和角色都十分驾轻就熟，从容内敛的表演与整体风格相得益彰。
影片的另一位“主角”，要数反复以各种形式出现的那首“魔性”老歌——鲍比·麦克菲林的《Don't Worry, Be Happy》（不要忧虑，要快乐），同时也是影片的英文片名。
歌词中最关键的一句这样唱到：when you worry you make it double当你忧虑，困难就会加倍/don't worry, be happy不要忧虑，要快乐。
这份有些唯心主义，甚至理想主义的乐观精神是阳光俱乐部这个成功学组织的“信条”，也是吴优和世界相处的方式。智力残疾之于他是缺陷，却也在某种程度上成了他的“保护罩”，让他葆有着未被社会“驯化”的自由灵魂和天真本性。
吴家的两兄弟，一个叫吴迪、一个叫吴优，一个是受人尊敬的医生，一个是社会主流之外的低智人群，看上去“高下分明”。但随着故事展开，我们似乎逐渐看到吴优尴尬，笨拙的行动背后可爱的一面。尤其是母亲的癌症超过医学范畴之后，吴迪不再“无敌”，“无忧”似乎才是生活的解药。
看似喜剧的外壳下包裹着忧伤的内核，也许这是魏书钧没变的地方。面对生命不可避免地凋零和消逝，我们究竟能以何种姿态面对，能否真正做到“不要忧虑，要快乐”？